Franco-américaine, formée à Paris auprès de photographes de renommée internationale, je suis partie vivre en Afrique du Sud, où j’ai débuté ma carrière dans la mode, entre Cape Town et Johannesburg.
De retour à Paris, j’ai élargi mon horizon — de la mode à la joaillerie, de l’architecture au portrait — cultivant un parcours à la fois multiple et cohérent.
En parallèle, j’ai ressenti le besoin d’explorer des séries plus personnelles : une invitation à faire dialoguer la photographie de mode et la photographie d’art, à travers un regard audacieux et ludique qui célèbre et revendique la puissance, la liberté et la beauté du Féminin.
De retour à Paris, j’ai élargi mon horizon — de la mode à la joaillerie, de l’architecture au portrait — cultivant un parcours à la fois multiple et cohérent.
En parallèle, j’ai ressenti le besoin d’explorer des séries plus personnelles : une invitation à faire dialoguer la photographie de mode et la photographie d’art, à travers un regard audacieux et ludique qui célèbre et revendique la puissance, la liberté et la beauté du Féminin.
French-american, trained in Paris alongside internationally renowned photographers, I moved to South Africa, where I began my career in fashion between Cape Town and Johannesburg.
Back in Paris, I broadened my horizons — from fashion to jewelry, from architecture to portraiture — cultivating a path that is both diverse and coherent.
In parallel, I felt the need to explore more personal series: an invitation to merge fashion photography and fine art, through a bold and playful gaze that celebrates and asserts the power, freedom, and beauty of the Feminine.
Back in Paris, I broadened my horizons — from fashion to jewelry, from architecture to portraiture — cultivating a path that is both diverse and coherent.
In parallel, I felt the need to explore more personal series: an invitation to merge fashion photography and fine art, through a bold and playful gaze that celebrates and asserts the power, freedom, and beauty of the Feminine.